Un sous-sol aux murs couverts de graffiti, des garçons, des filles, en errance, jeunes et moins jeunes. Tous souffrent d'addiction, de dépression et autres pathologies psychiatriques. Abandonnés à leur sort, ils se côtoient sans se rencontrer et monologuent inlassablement. Ces jeunes acteurs francophones que le Polonais Kristian Lupa a recruté dans leurs écoles de théâtre respectives, en France et en Suisse, se sont totalement immergés dans ceux qu'ils incarnent. Par leur grande beauté, ils... Lire suite

  On connaît Boulgakov, son roman Le Maître et Marguerite , mais on connaît moins la nouvelle Cœur de Chien écrite en 1925 et qui n’est paru en Russie qu’en 1987 ! La compagnie le Grand Colossal théâtre a eu l’excellente idée de mettre en scène cette comédie burlesque, féroce critique des dérives bureaucratiques de la Révolution russe, mais aussi conte fantastique où l’on voit un chien se métamorphoser en homme. Moscou, milieu... Lire suite

C'est la fin tragique de Vsevolod Meyerhold que Matei Visniec retrace sous la forme d'une fantaisie bouffone. Durant des premières années de la Russie soviétique, le théâtre a fait sa révolution. Une révolution des formes, comme, au même moment, la poésie, la peinture et le cinéma. À côté du poète Maïakovski, du cinéaste Eisenstein, Meyerhold a porté sur la scène le souffle de la révolution : il a construit des décors mobiles et géométriques (un peu comme des tableaux de Malevitch qu'on... Lire suite

Alors que le Théâtre de la Ville s'apprête à présenter la dernière création de Christian Rizzo , Le Bénéfice du doute , et que la galerie Marian Goodman diffuse dans son espace d'exposition Pichet Klunchun and Myself de Jérôme Bel , une autre chorégraphe emblématique de la fin de la décennie 1990 occupe la scène hivernale. Avec Bestiole et Une lente mastication , Myriam Gourfink propose au public francilien deux créations à dix jours d'intervalle - chose rare - qui seront jouées... Lire suite

C'est la lecture de Blonde de Joyce Carol Oates qui a poussé John Arnold à se lancer dans l'adaptation de cette somme (plus de mille pages) qui raconte de manière romancé la vie de Marilyn Monroe . John Arnold est un acteur devenu metteur en scène par désir de voir exister sur scène un spectacle auquel, en tant que spectateur, il aimerait assister. Ce doit être pour cela que Norma Jean est inclassable : entre un projet de biopic à entrées multiples comme le grand Hollywood avait su en... Lire suite

La jeune metteuse en scène argentine, Romina Paula est à ce point fascinée par la pièce de Tennesse Williams, La Ménagerie de verre , qu'elle en a écrit et mis en scène une version contemporaine. C'est cette pièce, El Tiempo todo entero (le Temps tout entier). Cette transposition, née à la fois de considérations pratiques (les droits de la pièce d'origine étaient inabordables pour sa compagnie El Silencio) et d'un désir de savoir comment des personnages nés dans le Vieux Sud des Etats-Unis,... Lire suite

La nouvelle création de Joël Pommerat se base sur un dispositif d'une simplicité biblique : quatre vendeurs rompus au porte-à-porte forment un nouveau venu à leur méthode. Chaque soir, après avoir essayé de vendre un objet cher et inutile à des ménages désargentés, ils se retrouvent dans une chambre d'hôtel où ils font le bilan de leur journée. Le nouveau, d'abord malhabile, est prêt à renoncer. La télévision en noir et blanc fait écho aux émeutes qui embrasent le quartier latin. Nous sommes... Lire suite

Dommage qu'elle soit une putain de l'auteur élisabethain John Ford est une pièce grand guignolesque que le metteur en scène Declan Donnellan a choisit de la traiter comme telle. Inceste, trahison, empoisonnement, mutilation et anthropophagie, tels sont, dans leur ordre d'apparition, les crimes dont les personnages se rendent coupables. Les beaux dialogues ne parviennent à compenser le manque de relief des personnages et la désinvolture avec laquelle l'action est conduite : à peine... Lire suite

Comme toujours, François Tanguy fait une œuvre forte, puissante et lyrique. Lyrique dans les deux sens deux mots : musicalement riche par l'usage d'une bande son qui brasse Purcell, Sibelius, Schubert, Chostakovitch et Berio) et lyrique en tant que c'est un spectacle qui touche l'âme comme auraient dot les anciens, ou plus exactement qui suscite des émotions directement sans passer par une identification à des personnages. C'est la construction plastique et musicale qui propulse... Lire suite

Une heure de libre (ou peut-être deux) entre vos courses de Noël et la file d'attente pour l'expo d'Edward Munch ? Allez vous refugier au sous-sol du Centre Pompidou : un écran et des fauteuils confortables vous y attendent afin de visionner l'un des 250 films de danse au programme. L'entrée est gratuite - ce qui est rare en ces temps de disette subventionnelle - et les séances s'enchaînent sans interruption de 11h30 à 21h30. Quant à la programmation, elle est non seulement d'une très... Lire suite